Robadatos Facebook censura imagen

  La poca transparencia y claridad sobre la forma en que Facebook decide qué imágenes sí pueden aparecer en su red social y cuáles no sigue causando problemas y conflictos entre sus usuarios.

Recientemente, el periodista noruego Tom Egeland compartió una serie de imágenes que consideraba como icónicas en la historia de las guerras, entre las que se encontraba la fotografía de Kim Phúc, una niña vietnamita que huye sin ropa de un ataque con napalm, tomada por Nick Ut en 1972.

La imagen fue reportada por un usuario y Facebook no tardó en removerla de la cuenta de Egeland e incluso suspendió temporalmente al periodista. En apoyo, el periódico Aftenposten, ciudadanos y políticos, incluyendo a la primera ministra de Noruega, reprodujeron la imagen en sus muros, donde fue una y otra vez retirada por Facebook.

Facebook se refugió en sus términos de comunidad para censurar la imagen, ya que contiene la desnudez de un menor, pero falló en reconocer la importancia histórica de la fotografía y el contexto en el que se reproducía.

“Aprecio el trabajo que Facebook y otros medios realizan para detener el contenido que muestre violencia y abuso… Pero Facebook se equivoca cuando censura estas imágenes (como la de Kim Phúc)”, declaró Erna Solsberg, primera ministra de Noruega, citada por The Guardian. En su publicación, Solsberg externó que la decisión de Facebook “prevenía la libertad de expresión”.

Una portavoz de la red social respondió a los señalamientos y aseguró que: “aunque reconocemos que esta imagen es icónica, es difícil crear una distinción entre permitir la fotografía de un infante desnudo en una instancia y no en otras. Nosotros tratamos de encontrar el justo balance entre permitir a las personas expresarse así mismo mientras mantenemos una segura y respetuosa experiencia para nuestra comunidad global”.

El día de hoy, le empresa de Marck Zuckerberg revirtió su decisión y comenzó a restituir los posts publicados con la imagen en su red social. En un comunicado al respecto, Facebook explicó que después de recibir la respuesta de su comunidad revisaron la forma en que se utilizaron sus lineamientos.

  Facebook censuró un video contra el cáncer de mama y desató la polémica

La Asociación Sueca “Cancerfonden” denunció a la red social de Zuckerberg por haber eliminado de su cuenta un video educativo sobre la enfermedad.

POLÉMIA EN PUERTA POR LA CENSURA DE FACEBOOK. No es la primera vez que la red social se maneja de esta forma.
POLÉMIA EN PUERTA POR LA CENSURA DE FACEBOOK. No es la primera vez que la red social se maneja de esta forma.

Algunos comparten fotos de comida, otros de viajes, salidas con amigos o cumple años familiares. Está en claro que las personas muestran parte de sus vidas en las redes sociales. Uno de los sitios más usados es Facebook.

La red social de Zuckerberg es un medio de comunicación muy poderoso en estos tiempos. Casi 1600 millones de usuarios activos en todo el mundo avalan su importancia.

Algunas organizaciones, conscientes de esta tendencia, usan este espacio para difundir su mensaje. Tal es el caso de ”Cancerfonden”, una Asociación Sueca que lucha contra el cáncer de mama.

Hace unas horas, la fundación protagonizó un escándalo con la red social. Publicó un video con el fin de explicar cómo se hace un autoexamen de mama y Facebook lo censuró.

En el video, la organización sueca mostraba qué había que hacer para detectar si hay bultos sospechosos y así prevenir una posible enfermedad. En la imágenes se veían figuras de mujeres dibujadas con los pechos descubiertos y Facebook bajó el material ya que lo consideró “ofensivo”.

Desde la Asociación quisieron ponerse en contacto con la red social, pero no tuvieron respuesta. Fue así como decidieron suprimir las imágenes y publicar una carta abierta a Facebook explicando que la intención del video no era ofensiva.

Como si esto fuera poco,“Cancerfond”  volvió a publicar las imágenes pero esta vez cambiaron los dibujos de los senos por cuadrados rosas. “Creemos que es incomprensible y extraño cómo alguien puede percibir información médica como si fuera ofensiva”, declararon desde la entidad.

Facebook

Ladrones e Hijos de puta

Musica clasica china

  La historia de musica clasica china Campanas afinadas exhumadas del estado de ZengLa música china tiene una larga historia. En las actividades de caza, sacrificiales entre otras, el pueblo primitivo entonó sus primeras canciones folclóricas, iniciando así la historia de la música china. En 1986, los arqueólogos desenterraron 21 flautas de hueso en un yacimiento Neolítico en la aldea Jiahu, condado Wuyang de la provincia de Henan, y determinaron que databan de 8.000-9.000 años. Cuando los musicólogos las estudiaron encontraron con sorpresa que las flautas se ajustaban a la escala estándar de cinco tonos. De modo que podemos imaginar que el comienzo de la musica clasica en China es muy anterior a la fabricación de estos instrumentos de viento. En la dinastía Shang, la música china tuvo como instrumentos dominantes el cencerro y el tambor, y esto se mantuvo así hasta la dinastía Qin, el primer imperio unificado de China. Los repiques de campanas y piedras afinadas producían sonidos retumbantes y ritmos especiales. Acompañados por tambores, creaban una atmósfera majestuosa y solemne. Tal música era considerada como la «música elegante» que se tocaba en las ceremonias sacrificiales de la corte real. Las melodías de esta música elegante eran extremadamente atractivas. Se dice que cuando Confucio oyó una de las más famosas melodías en el estado de Qi, se sintió tan intoxicado por su influencia que «olvidó» durante muchos meses el sabor de la carne. A veces estas melodías venían acompañadas de palabras, ulteriormente sus exquisitas letras fueron compiladas en el Shi Jirig (El libro de las odas), la más primitiva antología de poemas chinos y el origen de la literatura china. El instrumento típico de la música clasica de campanas y tambor fueron las campanas, un instrumento de percusión importante en la antigua China. Las campanas afinadas se fabricaban en bronce, y se colgaban en un soporte de una manera ordenadas según su tamaño. Las campanas producen sonidos distintos y penetrantes. Su número y sus tamaños difieren para las diferentes dinastías. En tiempos antiguos, la corte real tuvo importantes instrumentos musicales que se tañían con motivo de expediciones, banquetes, ceremonias cortesanas y ritos de sacrificio. Se podían percutir solas o junto a otros instrumentos musicales, asimismo, se podían usar para acompañar el canto y la danza. Hoy día, las campanas son usadas principalmente en las orquestas chinas. En los escenarios de hoy, el uso de tales instrumentos que datan de hace varios miles de años infunde en los oyentes una profunda sensación de historia. Guqin : cuerda qin de la dinastia TangSegún los registros históricos, la fabricación de campanas afinadas comenzó en la dinastía Shang y alcanzó su mayor desarrollo en el período de los Reinos Combatientes. En 1978, fue exhumado un conjunto de 65 campanas de la tumba del marqués Yi del estado de Zeng en el condado de Suixian, provincia de Hubei en China central. Sobre todas las campanas en bronce fueron halladas inscripciones sobre tonos musicales en la escritura de sello, la cantidad total de caracteres superaba los 2.800. Al estudiar las inscripciones, los expertos descubrieron que los chinos ya habían adoptado el temperamento igual en fecha tan temprana como el siglo v a.C. o 1.800 años antes de su aparición en Europa’. Algunos musicólogos internacionales han comparado las campanas del marqués Yi con la Gran Muralla en China, las pirámides en Egipto y los Jardines Colgantes de Babilonia, considerando las campanas como «la octava maravilla del mundo antiguo». En las dinastías Qin y Han la música de canciones- y-danza pasó a ser la principal forma de la musica clasica china, y esta tendencia se mantuvo hasta las siguientes dinastías Sui y Tang y el período de las Cinco Dinastías. Antes del período Sui, el grupo étnico Han fue el que más contribuyó a la música china, pero luego surgió un gran intercambio musical entre los Han y otros grupos étnicos, ambos dentro y fuera de China y así, nutriéndose de todas estas fuentes, alcanza su máximo desarrollo la música china de canción y danza. En los períodos Qin y Han, la corte real tuvo una Oficina de Música Imperial que lideraba y dirigía las actividades musicales. En su apogeo el Buró de Música llegó a estar integrado por 600 músicos; recopilaban canciones folclóricas, componían obras y las interpretaban. Después de las dinastías Qin y Han las campanas y piedras afinadas fueron reemplazadas por el caramillo yu y el instrumento de cuerdas se, que eran más adecuados para la música de ritmos trepidantes y fuertes. En los últimos años de la dinastía Han del Este, los instrumentos yu y se fueron nuevamente sustituidos por la cítara zheng y la flauta. En esa época, el laúd pipa y el arpa konghou fueron introducidos en China desde Asia Central y luego se convirtieron en importantes instrumentos de música china clasica. Probablemente a comienzos de la era de las dinastías septentrionales y meridionales, elementos provenientes de minorías étnicas extranjeras fueron introducidos en la música del grupo étnico Han y por la época de las dinastías Su i y Tang la música china pasó a ser una amalgama de ingredientes procedentes de varios grupos étnicos, de Corea, India y Asia Central. Durante la dinastía Tang, los artistas crearon obras que integraban lo instrumental con el canto y la danza, la más famosa de las cuales fue Ni Shang Yu Yi Qu (Canción de hadas), que narraba el encuentro del emperador con las hadas en la luna. Un poeta escribió que cuando se interpretó la Canción de las hadas encima de una gran embarcación, esta culminó cuando la barca ya había navegado 15 li (1 li= 0,5 km). A partir de las orquestas Tang representadas en los frescos de las cavernas de Dunhuang, no es difícil imaginar estas espectaculares interpretaciones. En las dinastías Sui y Tang se desarrolló una nueva forma de canción folclórica, que no alcanzó su auge sino hasta la dinastía Song. Los textos de las canciones folclóricas, ci, se convirtieron en el género predominante de la literatura Song. Como los textos de las canciones tenían varios tamaños, se conocían también como versos largos y cortos. Tales canciones folclóricas eran muy populares en el período Song, y el poeta Liu Yong fue uno de los mejores letristas de esa época, admirado inclusive por el emperador. Entonces había un refrán que rezaba así: dondequiera que haya un patio, hay personas oyendo las canciones de Liu Yong. La música clasica china pasó a una nueva etapa en la dinastía Song. Antaño, la música se tocaba fundamentalmente en las cortes reales y se conocía como «música cortesana». En la dinastía Song, creció el comercio y se expandieron las ciudades. Los residentes citadinos comenzaron a disponer de sus propios centros y servicios de esparcimiento, entre los que tenían un lugar las interpretaciones musicales. La gente le llamó a esa música «música popular». En esta época emergió una nueva forma de arte, que combinaba la palabra hablada con el canto. Tal manifestación artística evolucionó hasta convertirse en el arte dramático durante la dinastía Yuan. En las dinastías Song, Yuan, Ming y Qing la música china y las óperas tradicionales chinas se fusionaron parcialmente. Desde el siglo xx la musica china clasica ha experimentado nuevas fusiones con la música foránea dando lugar a nuevas tendencias en su desarrollo.

A LA LUNA

Tú, que rigiendo de la noche el carro,

sus sombras vistes de cambiantes bellos,

dando entre nubes

-que en silencio arrollas-puros destellos,

para que mi alma te bendiga y ame,

cubre veloz tu lámpara importuna…

Cuando eclipsada mi ventura lloro

¡vélate, luna!

Tú, que en mis horas de placer miraste,

huye y no alumbres mi profunda pena…

No sobre restos de esperanzas muertas

brilles serena.

Pero ¡no escuchas!

Del dolor al grito

sigues tu marcha majestuosa y lenta,

nunca temiendo la que a mí me postra,

ruda tormenta.

La Luna y la Tierra

La Luna guarda secretos de ‘tiempos oscuros’ del universo.

Siempre de infausto sentimiento libre,

nada perturba tu sublime calma…

mientras que uncida de pasión al yugo,

rómpese mi alma.

Si parda nube de tu luz celosa

breve momento sus destellos vela,

para lanzarla de tu excelso trono

céfiro, vuela.

Vuela, y de nuevo tu apacible frente luce,

y argenta la extensión del cielo…

¡Nadie ¡ay! disipa de mi pobre vida

sombras de duelo!

Bástete, pues, tan superior destino;

con tu belleza al trovador inflama;

sobre los campos y las gayas flores perlas derrama…

Pero no ofendas insensible a un pecho

para quien no hay consolación ninguna…

Cuando eclipsada mi ventura lloro

¡vélate, luna!

Blooming flowers

刘紫玲 心相印 手牽手 from anabel amiens on Vimeo.

Esta es una música completamente diferente, es música tradicional China.
Los chinos tienen una escala de notas músicales completamente distinta a nosotros los occidentales. Los chinos tienen cinco notas musicales, mientras nosotros los occidentales tenemos 7 notas musicales. Este video contiene bellas imágenes de como conciben la belleza femenina los chinos que, miren las fotos que aparecen de distintas damas chinas, si parece un angelito chino esta dama. Los chinos tienen un concepto de belleza femenina mucho más delicado que nosotros los occidentales.

Guqin : cuerda qin de la dinastia Tang

Chinese from anabel amiens on Vimeo.